Alain Delon, o adevărată legendă a cinematografiei franceze și mondiale, a fascinat publicul de-a lungul anilor cu prezența și talentul său inconfundabil. Născut pe 8 noiembrie 1935, Delon a devenit rapid un simbol al eleganței și misterului pe ecran, jucând într-o serie de filme care au definit nu doar cariera sa, ci și standardele cinematografiei europene. De la thrillere psihologice la drame intense, rolurile lui Delon au variat enorm, fiecare dintre ele subliniind versatilitatea și profunzimea sa ca actor. Acestea sunt top 15 dintre cele mai memorabile filme de Alain Delon:
Cuprins
15. Plein Soleil (1960)
Plein Soleil este un film thriller psihologic regizat de René Clément, bazat pe romanul „The Talented Mr. Ripley” de Patricia Highsmith. Acest film a jucat un rol crucial în cariera lui Alain Delon, propulsându-l pe scena internațională și stabilindu-l ca unul dintre cei mai talentați și carismatici actori ai generației sale.
Tom Ripley (interpretat de Alain Delon) este un tânăr sărac, dar ambițios, trimis în Italia pentru a-l aduce înapoi în America pe Philippe Greenleaf (Maurice Ronet), un playboy bogat și răsfățat. Pe măsură ce Tom petrece timp cu Philippe și iubita acestuia, Marge (Marie Laforêt), devine din ce în ce mai fascinat și invidios pe stilul de viață al lui Philippe. Astfel, Tom dezvoltă un plan malefic pentru a-l ucide și a-i prelua identitatea. Tensiunea crește pe măsură ce planul său devine din ce în ce mai periculos și complicat.
Plein Soleil rămâne un film clasic în genul thriller-elor psihologice, iar interpretarea lui Delon este adesea citată ca fiind una dintre cele mai bune din cariera sa. Filmul ce face parte din categoria de filme de Alain Delon a influențat ulterior adaptări și reinterpretări ale poveștii lui Tom Ripley, inclusiv filmul The Talented Mr. Ripley din 1999, regizat de Anthony Minghella și avându-l pe Matt Damon în rolul principal.
14. Rocco e i suoi fratelli (1960)
Rocco e i suoi fratelli este un film italian dramatic regizat de Luchino Visconti, unul dintre cei mai mari regizori ai cinematografiei italiene. Filmul este o adaptare liberă a romanului „Il ponte della Ghisolfa” de Giovanni Testori și este considerat un clasic al cinematografiei neorealiste italiene. Alain Delon joacă unul dintre rolurile principale, interpretând personajul Rocco Parondi, acesta consolidându-i statutul de star internațional.
Filmul spune povestea unei familii de țărani din sudul Italiei, care se mută în orașul Milano în căutarea unei vieți mai bune. Matroana familiei, Rosaria Parondi (Katina Paxinou), își aduce cei cinci fii – Rocco (Alain Delon), Simone (Renato Salvatori), Ciro (Max Cartier), Luca (Rocco Vidolazzi) și Vincenzo (Spiros Focás) – în oraș, fiecare dintre ei având visuri și aspirații proprii. Rocco este personajul central, un tânăr blând și altruist, în contrast puternic cu fratele său Simone, care este violent și impulsiv. Tensiunile cresc atunci când ambii frați se îndrăgostesc de aceeași femeie, Nadia (Annie Girardot). Relația dificilă dintre frați și lupta lor pentru a-și găsi locul în societatea modernă constituie intriga filmului.
Dintre aceste filme de Alain Delon, Rocco e i suoi fratelli a câștigat mai multe premii internaționale, inclusiv Premiul Special al Juriului la Festivalul de Film de la Veneția. Acesta este adesea lăudat pentru modul în care Visconti combină elementele neorealismului italian cu o narațiune emoțională și melodramatică.
13. L’Eclisse (1962)
L’Eclisse face parte din categoria de filme de Alain Delon și este un film dramatic italian regizat de Michelangelo Antonioni, cunoscut pentru stilul său inovator și filozofic. Acesta este al treilea și ultimul film din trilogia lui Antonioni, după filmele „L’Avventura” (1960) și „La Notte” (1961). Alain Delon joacă rolul principal masculin alături de Monica Vitti, oferindu-ne o poveste complexă despre relațiile umane.
Filmul începe cu despărțirea dintre Vittoria (Monica Vitti) și iubitul ei, Riccardo (Francisco Rabal). Ea este o tânără traductoare, care încearcă să găsească sensul vieții sale în mijlocul unei lumi moderne care este într-o continuă schimbare. Vittoria întâlnește curând un tânăr broker, Piero (Alain Delon), și începe o relație cu acesta. Pe măsură ce relația dintre Vittoria și Piero se dezvoltă, filmul explorează teme de incomunicabilitate și goliciune emoțională. Antonioni folosește imagini simbolice și o narațiune fragmentată pentru a reflecta starea interioară a personajelor și atmosfera de nesiguranță și izolare.
L’Eclisse a primit atât laude cât și critici. Acesta a fost premiat cu Premiul Special al Juriului la Festivalul de Film de la Cannes. Stilul vizual distinctiv al lui Antonioni, caracterizat de cadre lungi, compoziții riguroase și o utilizare inovatoare a spațiului, a fost foarte apreciat. Filmul este considerat unul dintre cele mai bune lucrări ale lui Antonioni și un punct de referință în cinematografia modernistă.
12. Le Samourai (1967)
Le Samourai este un film francez regizat de Jean-Pierre Melville, cunoscut pentru stilul său minimalist și influențele estetice preluate din cultura japoneză.
Alain Delon joacă rolul lui Jef Costello, un asasin profesionist solitar care trăiește după un cod de onoare. La începutul filmului, Jef comite o crimă într-un club de jazz, lăsând foarte puține indicii în urmă. Cu toate acestea, el este văzut de pianista clubului, Valérie (Cathy Rosier). Poliția, condusă de inspectorul Jules (François Périer), începe să-l urmărească pe Jef, iar complicata rețea de alibiuri și martori începe să se destrame. Pe măsură ce investigația avansează, Jef se trezește prins între încercările de a-și păstra libertatea și necesitatea de a-și îndeplini misiunea. Tensiunea crește, culminând într-un final tragic care subliniază tema principală a filmului: singurătatea existențială a protagonistului.
Dintre toate aceste filme de Alain Delon, Le Samourai a avut o influență mare asupra genului de film noir și a thriller-ului modern. Numeroși regizori, inclusiv John Woo, Quentin Tarantino și Jim Jarmusch, au recunoscut influența acestui film asupra lucrărilor lor. De asemenea, estetica filmului și portretizarea lui Jef Costello au devenit repere culturale, influențând moda și cultura populară.
11. La Piscine (1969)
Filmul La Piscine este un thriller psihologic francez regizat de Jacques Deray. Acesta se remarcă prin atmosfera sa tensionată și interpretările memorabile ale unor actori excepționali precum Alain Delon, Romy Schneider, Maurice Ronet și Jane Birkin.
Jean-Paul (Alain Delon) și Marianne (Romy Schneider) sunt un cuplu de îndrăgostiți care decid să își petreacă vacanța într-o vilă luxoasă cu piscină din Saint-Tropez. Relația lor este aparent calmă și armonioasă, dar în realitate există tensiuni nerezolvate. Vizita neașteptată a lui Harry (Maurice Ronet), un fost iubit al Mariannei și prieten vechi al lui Jean-Paul, și a fiicei sale, Penelope (Jane Birkin), tulbură echilibrul fragil dintre cuplul nostru. Harry este un personaj carismatic și exuberant, iar prezența sa reaprinde sentimentele de gelozie și rivalitate ale lui Jean-Paul. Pe măsură ce zilele trec, tensiunile dintre personaje cresc, culminând într-un act de violență neașteptat. Piscina, locul central al acțiunii, devine un simbol al dorințelor ascunse și al conflictelor.
Dintre toate aceste filme de Alain Delon, La Piscine a fost cel care influențat numeroase alte filme și producții ulterioare prin modul său de a construi suspansul și de a explora dinamica relațiilor interumane. În 2015, a fost lansat un remake intitulat „A Bigger Splash”, regizat de Luca Guadagnino și avându-i în rolurile principale pe Tilda Swinton, Ralph Fiennes, Dakota Johnson și Matthias Schoenaerts.
10. Le Cercle Rouge (1970)
Le Cercle Rouge este un film francez regizat tot de Jean-Pierre Melville, un maestru al genului de film noir. Acest film este adesea considerat una dintre cele mai bune opere ale lui Melville și este apreciat pentru atmosfera sa tensionată, stilul vizual și interpretările remarcabile ale actorilor principali, Alain Delon, Bourvil și Gian Maria Volonté.
Filmul urmărește povestea a trei bărbați care își unesc forțele pentru a da o lovitură majoră: Corey (Alain Delon), un hoț eliberat recent din închisoare; Vogel (Gian Maria Volonté), un criminal care a evadat; și Jansen (Yves Montand), un fost polițist și lunetist. Cei trei plănuiesc un jaf elaborat al unui magazin de bijuterii din Paris.
Pe urmele lor este căpitanul Mattei (Bourvil), un inspector de poliție, hotărât să-i captureze pe cei 3 infractori. Tensiunea crește pe măsură ce jaful se desfășoară, iar fiecare dintre personaje trebuie să facă față propriilor demoni și provocări. În acest film din categoria de filme de Alain Delon, regizorul Melville explorează teme de onoare, trădare și destin, construind o atmosferă de inevitabilitate tragică.
9. Borsalino (1970)
Un alt film din categoria filme de Alain Delon este Borsalino. Acesta este regizat de Jacques Deray și cunoscut pentru povestea sa captivantă, dar și pentru interpretările lui Alain Delon și Jean-Paul Belmondo în rolurile principale. Acest film reprezintă o celebrare a spiritului aventurier și al gangsterismului din anii 1930, capturând estetica și atmosfera vibrantă a epocii.
Filmul urmărește povestea a doi tineri bărbați, François Capella (Alain Delon) și Roch Siffredi (Jean-Paul Belmondo), care devin parteneri în afaceri dubioase în Marsilia anilor 1930. Cei doi formează o alianță și devin rapid cunoscuți în lumea interlopă, devenind implicați în jafuri, corupție și lupte de putere. Pe măsură ce reputațiile acestora cresc, prietenia lor ajunge a fi pusă la încercare de trădări și ambiții personale.
Borsalino rămâne un film emblematic pentru fanii cinema-ului clasic și pentru admiratorii interpretărilor lui Alain Delon și Jean-Paul Belmondo. Performanța lui Delon în rolul lui François este un exemplu al abilităților sale actoricești și al impactului său asupra istoriei cinematografiei franceze.
8. Il Gattopardo (1963)
Il Gattopardo este un film italian epic regizat de Luchino Visconti, bazat pe romanul omonim scris de Giuseppe Tomasi di Lampedusa. Este considerat unul dintre cele mai mari filme italiene din toate timpurile și o capodoperă a cinematografiei mondiale. Alain Delon joacă unul dintre rolurile principale alături de Burt Lancaster și Claudia Cardinale.
Filmul acesta ce face parte din categoria de filme de Alain Delon este plasat în Sicilia, în timpul Unificării Italiei în secolul al XIX-lea. Acesta îl urmărește pe Prințul Don Fabrizio Salina (interpretat de Burt Lancaster), un aristocrat în vârstă și reprezentant al vechii nobilimi siciliene. Don Fabrizio este preocupat de schimbările politice și sociale care amenință statutul său și al familiei sale. În ciuda opunerii sale inițiale, el ajunge să înțeleagă inevitabilitatea schimbării și acceptă că viața sa, precum și a celor din jur, se schimbă ireversibil. Alain Delon îl interpretează pe Tancredi Falconeri, nepotul lui Don Fabrizio, un tânăr carismatic care se îndrăgostește de fiica unui negustor, Angelica (Claudia Cardinale). Relația lor reflectă schimbările sociale și politice ale vremii și adaugă un strat de complexitate și tensiune dramaturgică în film.
Il Gattopardo a avut o influență semnificativă asupra cinematografiei mondiale și a rămas o referință importantă pentru filmele istorice și sociale. Stilul său vizual luxuriant și temele sale complexe au inspirat mulți regizori și au contribuit la consolidarea prestigiului lui Luchino Visconti ca unul dintre cei mai importanți regizori ai secolului XX.
7. Un Flic (1972)
Și filmul Un Flic este un thriller francez regizat tot de Jean-Pierre Melville și cunoscut pentru stilul său caracteristic precum și pentru explorarea temelor de crimă și moralitate. Alain Delon interpretează rolul principal al inspectorului Edouard Coleman, într-o poveste despre jocurile de putere și loialitate în lumea interlopă pariziană.
Inspectorul Edouard Coleman este un polițist experimentat, care încearcă să prindă o bandă de hoți de bănci condusă de Simon (Richard Crenna). În același timp, Coleman are o relație complicată cu o femeie misterioasă, Cathy (Catherine Deneuve), care este, de asemenea, legată de Simon. În timp ce investighează jaful planificat al unui tren de noapte, Coleman se confruntă cu alegeri dificile și cu dezvăluiri care îi schimbă perspectiva asupra lumii.
Un Flic a fost apreciat pentru regia sa, pentru atmosfera rece și tensionată, dar și pentru interpretările actorilor. Jean-Pierre Melville a reușit să creeze o poveste captivantă despre moralitate, corupție și loialitate într-o lume în care granițele dintre bine și rău sunt adesea neclare. Acest film din categoria de filme de Alain Delon a fost bine primit de critici și de public, fiind considerat o contribuție importantă pentru cinematografia de crimă franceză.
6. Scorpio (1973)
Acest film este un thriller de spionaj american regizat de Michael Winner. Filmul îi are în rolurile principale pe Burt Lancaster, Alain Delon și Paul Scofield, și este cunoscut pentru atmosfera sa tensionată și pentru complexitatea intrigii. Este un exemplu clasic de film de spionaj din perioada Războiului Rece, explorând teme de trădare, loialitate și sacrificiu.
Filmul urmărește povestea a doi spioni aflați în tabere opuse. Cross (Burt Lancaster) este un agent veteran al CIA, care este bănuit de trădare de către superiorii săi și, în special, de agentul McLeod (John Colicos). Pentru a-l elimina pe Cross, CIA îl angajează pe Jean Laurier, cunoscut sub numele de cod „Scorpio” (Alain Delon), un asasin profesionist, care a fost antrenat chiar de Cross. Pe măsură ce Cross încearcă să-și dovedească nevinovăția și să scape de cei care îl urmăresc, inclusiv de fostul său protejat, filmul dezvăluie relația complexă dintre mentor și elev. Trădările și jocurile de putere se desfășoară pe fundalul unei lumi de spionaj marcată de paranoie și nesiguranță.
Scorpio a primit recenzii mixte la lansare, dar a fost apreciat pentru interpretările solide ale distribuției principale și pentru atmosfera sa autentică de spionaj. Deși face parte din categoria de filme de Alain Delon, acesta nu a avut un impact la fel de mare ca alte filme de spionaj din aceeași perioadă, Scorpio a rămas un film respectat pentru genul său. De asemenea, a contribuit la consolidarea imaginii lui Alain Delon ca un actor versatil, capabil să interpreteze o gamă largă de roluri în diferite genuri cinematografice. Filmul este adesea apreciat de fanii genului pentru autenticitatea și realismul său, reflectând complexitățile și ambiguitățile lumii spionajului din timpul Războiului Rece.
5. Monsieur Klein (1976)
Din categoria de filme de Alain Delon face parte și Monsieur Klein. Regizat de Joseph Losey, acest film este o poveste despre identitate, paranoie și persecuție, plasată în timpul ocupației naziste din Franța. Filmul este considerat unul dintre cele mai importante roluri din cariera lui Delon și este apreciat pentru explorarea temelor existențiale și morale.
Robert Klein (Alain Delon) este un negustor de artă care profită de situația evreilor din Parisul ocupat de naziști, cumpărându-le operele de artă la prețuri foarte mici. Viața acestuia ia o întorsătură neașteptată când descoperă că există un alt Robert Klein, un evreu care este căutat de autorități. În ciuda eforturilor sale de a-și dovedi identitatea și nevinovăția, Klein devine prins într-o plasă de suspiciuni și confuzii.
Pe măsură ce investigațiile sale pentru a găsi adevărata identitate a copiei sale avansează, acestea îl conduc în situații din ce în ce mai periculoase. Filmul explorează teme precum identitatea personală, persecuția și absurditatea sistemelor opresive.
4. Notre Histoire (1984)
Notre Histoire este un film franco-elvețian regizat de Bertrand Blier, cu Alain Delon în rolul principal. Filmul explorează teme de dragoste, obsesie și identitate printr-o poveste atipică și captivantă. Delon joacă alături de Nathalie Baye, iar filmul este cunoscut pentru tonul său unic și stilul narativ distinctiv al regizorului Blier.
Robert Avranche (Alain Delon) este un bărbat singuratic, care își petrece timpul cufundat în tristețe și consumând alcool. Într-o zi, într-un tren, acesta întâlnește o femeie misterioasă, Donatienne (Nathalie Baye), care îi propune o aventură sexuală. Fără a înțelege pe deplin motivele sale, Robert acceptă oferta și începe o relație intensă și confuză cu Donatienne. Pe măsură ce relația lor evoluează, Robert devine din ce în ce mai obsedat de Donatienne și încearcă să înțeleagă sensul legăturii lor. Filmul explorează stările psihologice și emoționale ale personajelor, dezvăluind vulnerabilitățile și dorințele ascunse ale lui Robert.
Notre Histoire face parte din categoria de filme de Alain Delon și a consolidat reputația lui Bertrand Blier ca unul dintre cei mai inovatori regizori francezi. De asemenea, a demonstrat abilitatea lui Alain Delon de a-și asuma roluri neconvenționale. Filmul a influențat genul dramatic prin abordarea sa unică a temelor de iubire și obsesie și rămâne un punct de referință important în filmografia lui Delon.
3. Parole de flic (1985)
Parole de flic este un film de acțiune francez regizat de José Pinheiro, ce face parte din categoria de filme de Alain Delon în rolul principal. Filmul este cunoscut pentru stilul său și pentru performanța lui Delon în rolul unui fost polițist hotărât să-și facă dreptate prin propriile modalități.
Daniel Pratt (Alain Delon) este un fost polițist care s-a retras din activitate după moartea tragică a soției sale. Trăind izolat în Africa, Pratt este forțat să se întoarcă în Franța când fiica sa, pe care abia o cunoștea, este ucisă brutal de o bandă de criminali. Hotărât să răzbune moartea ei, Pratt își reia vechile abilități și începe să-i caute pe responsabili. În timp ce își desfășoară planul de a se răzbuna, Pratt se confruntă cu foști colegi din poliție, precum și cu noi aliați și inamici. Filmul explorează granițele subțiri dintre dreptate și răzbunare, precum și dilemele morale cu care se confruntă protagonistul.
Parole de flic a fost bine primit de publicul francez și a fost apreciat pentru acțiunea sa și pentru performanța remarcabilă a lui Delon. Filmul a contribuit la genul de acțiune francez din anii ’80, aducând o abordare mai personală și emoțională a povestirilor de răzbunare. Stilul regizoral al lui José Pinheiro și interpretarea lui Delon au influențat ulterior producțiile de acțiune franceze și au rămas o referință pentru fanii genului.
2. Ne réveillez pas un flic qui dort (1988)
Ne réveillez pas un flic qui dort este un film de crimă și thriller francez regizat de José Pinheiro. Filmul îi are în rolurile principale pe Alain Delon și Michel Serrault și este cunoscut pentru atmosfera sa tensionată și pentru explorarea temelor de corupție și justiție într-un context polițienesc.
Comisarul Eugène Grindel (Alain Delon) este un polițist respectat, dar deziluzionat de corupția din cadrul forțelor de ordine. Când începe să investigheze o serie de crime care par a fi legate de o facțiune extremistă din poliție, Grindel descoperă că unele dintre cele mai grave abuzuri de putere provin chiar din interiorul instituției pe care a jurat să o servească. Pe măsură ce se apropie de adevăr, el se confruntă cu o opoziție tot mai mare din partea colegilor săi, unii dintre aceștia fiind implicați în activități ilegale. Într-o luptă contra cronometru, Grindel trebuie să navigheze printr-o rețea de minciuni și trădări pentru a expune corupția și a face dreptate.
Ne réveillez pas un flic qui dort face parte din filme de Alain Delon care au primit recenzii mixte la lansare, dar a fost totuși apreciat pentru interpretările lui Delon și Serrault, precum și pentru explorarea corupției din cadrul forțelor de ordine. Filmul a fost văzut ca un comentariu social relevant și provocator, care a ridicat întrebări importante despre etică și justiție.
1. Un crime (1993)
Un Crime este un film francez din genul dramă-crimă ce face parte din filme de Alain Delon, regizat de Jacques Deray și lansat în 1993. Alain Delon joacă rolul lui Maître Charles Dunand, un avocat celebru din Lyon care îl apără pe Frédéric (Manuel Blanc), un tânăr acuzat de uciderea părinților săi.
Acesta reușește să-l achite pe Frédéric, dar acesta îi mărturisește ulterior că este de fapt vinovat. Dunand este șocat și dezgustat de mărturisirea lui Frédéric, dar este și determinat să afle adevărul. El începe să investigheze crima pe cont propriu și descoperă o serie de secrete întunecate despre Frédéric și familia sa. De asemenea, se confruntă cu presiuni din partea poliției și a mafiei locale, care doresc ca Frédéric să fie condamnat. Un Crime este un thriller captivant, cu o intrigă complexă și personaje bine conturate. Alain Delon oferă o performanță excelentă în rolul lui Dunand, un om care se luptă cu propriile sale principii morale.
Alain Delon a avut o carieră care a durat peste șase decenii. A apărut în peste 90 de filme și a fost una dintre cele mai mari vedete de cinema din Europa între anii 1960-1980. Pe lângă toate aceste filme de Alain Delon, el a continuat să lucreze până în anii 2010 și a apărut în alte numeroase filme și emisiuni de televiziune. Deși toate aceste filme nu apar pe platforme de streaming, precum Max sau Netflix, ele continuă să fie apreciate de publicul din întreaga lume, moștenirea acestuia continuând să dăinuiască. A fost un actor cu adevărat talentat și un simbol al cinematografiei europene.
